Apollon’s Smile ist ein 2013 gegründetes, Freisinger Singer-Songwriter Duo. Dahinter stehen zwei bekannte Freisinger Musiker – Marc Hanow und Julian Hobmeier. Sie verbinden in diesem Duo zwei Generationen und ihre gemeinsame Liebe und Leidenschaft für die Musik.

Mit ihrem authentischen „Apollons`s Smile Stil“ spielen die beiden u.a. Elemente aus Folk, Country-Folk, Pop, Blues und Rock in ihren Songs und dies überwiegend mit zwei Akustik- Gitarren und zweistimmigem Gesang.

Neben zahlreichen bayernweiten und überregionalen Konzerten seit Sommer 2013 erschien 2014 das Debutalbum „Real Unplugged“ und 2016 das Konzeptalbum „Real Dreams“ mit ausschließlich selbstgeschriebenen Songs.

Apollon’s Smile arbeiten derzeit an neuen Songs und planen ein neues Album, welches vorrausichtlich 2019 veröffentlicht wird.

http://www.apollonssmile.com

Mit extrovertierten Synthesizern, oberlässiger single-note Gitarre und einem Augenzwinkern entfesseln LOVEMEN die Urgewalt ihrer ungebremsten Dance Power. Die drei Musiker an sechs Instrumenten erschaffen tollkühn eine Welt voller Spielfreude und Optimismus. Ihr druckvoller Sound schillert und dreht sich wie eine Discokugel und die Stimme des Frontsängers legt eine Standleitung direkt zum Herzen.

Maximilian Höcherl (vocals / synthesizer) Lukas Häfner (baritone guitar / vocoder) Manfred Mildenberger (moog bass / drums)

http://www.lovemenband.com

Wie soll’s denn schmecken? Sweet oder Hot? Keine Frage, die Red Hot Serenaders machen einfach beides: Rainer Wöffler (D) und Tanja Wirz (CH) servieren hochprozentigen Blues, heissen Jazz, zartbittere Chansons, schmelzende Hawaiimusik und rattenscharfen Ragtime. Zubereitet werden diese hauptsächlich aus den 20er- und 30er-Jahren stammenden musikalischen Leckerbissen auf einer breite Palette von Instrumenten, die teilweise ebenso alt sind wie die Songs. Ob Gitarre, Ukulele, Mandoline, Bottleneck, Waschbrett, Cajon oder Klarinette: Nichts ist vor den beiden begeisterten Musikanten sicher, die seit ihrem ersten gemeinsamen Konzert im Sommer 2011 an zahlreichen Orten in Deutschland, Österreich, Frankreich, Italien und der Schweiz aufgetreten sind und Anfang 2012 ihr Debut-Album «Such A Night» veröffentlicht haben, gefolgt vom Blues-Album «Down The Big Road» (2016).
Rainer Wöffler ist schon seit Jahrzehnten in der europäischen Bluesszene unterwegs. Seine besondere Leidenschaft gilt den Resonatorgitarren, er singt, spielt Ukulele, Hawaiigitarre und Mandoline und ist als grossartiger Slide-Gitarrist bekannt. Tanja Wirz swingt sich als «Frau Doktor Jazz» mit Gitarre, Ukulele, Percussion, Klarinette und einer ausdrucksstarken Stimme durch das Serenaders-Menü. Zusammen spielen sie mit viel Hingabe, Humor und zweistimmigem Gesang akustische Stringband-Musik vom Feinsten. Guten Appetit!

http://www.redhotserenaders.de

Boppin’ B kommen mal wieder vorbei und rocken die Stadt. Mehr als 5462 Gigs und das, seit 1988 – 32 Jahre Bandhistorie haben die fünf Rockenroller auf dem Buckel, unzählige CDs, sowie einige Charterfolge im Schlepptau. Man kennt Boppin B. aus TV und Radio, von der Autobahn, vom Blumengießen bei gekipptem Fenster oder aus der Kneipe nebenan. Diese Rock’n’Roll-Typen stehen für feine musikalische Unterhaltung, ebenso wie für anschließendes Theken-Entertainment. Sie haben ihre Verstärker bereits in fast jeder Steckdose des Landes zum dröhnen gebracht. Falls du dich nun fragst, was hinter all dieser Angeberei wirklich steckt und was die fünf wunderschönen Kerle tatsächlich auf der Pfanne haben, dann bleibt dir nichts anderes übrig als selbst vorbei zu kommen und dich von ihrer Genialität zu überzeugen. Obwohl Boppin B. häufig im TV und Radio präsent sind, ist die wahre Heimat der Band eindeutig die Bühne. Das ist nach bislang über 5462 Auftritten auch kein Wunder. Die unglaubliche, teils sehr artistische Show der Band, ist stets der Musik untergeordnet und besticht vor allem durch die enorme Spielfreude und Energie. Damit gehört Boppin B. mit Sicherheit zu einem der besten Live-Acts der heutigen Zeit. Ende Peng!
Kommt Gucken!

http://www.boppinb.com

Die sechs Musiker der Jakarta Blues Band aus dem Münchner Umland leben jede Note und zelebrieren ausgesuchte Schätze des Chicago Blues mit so viel Spielfreude, dass die Kraft und Emotionalität dieser Musik regelmäßig auf das Publikum überspringen. Mit dieser Liebe und Begeisterung hat sich die Band mittlerweile von Straubing bis Bad Tölz und von Burghausen bis Ulm einen erstklassigen Ruf als eine der stilgetreuesten Chicago Blues Bands in der Gegend erworben.

Kaum eine Formation ist so nah dran am Sound der Originale. Kaum ein Gitarrist pflegt den Stil so authentisch wie der Sänger und Lead-Gitarrist der Band, der sich vor allem in die Lines von Otis Rush und B.B. King hineinfuchst wie kein Zweiter und sie als Inspiration für eigene Soli einsetzt. Bei ihren Konzerten räumt die Band regelmäßig mit dem Klischee auf, Blues wäre nur etwas für Melancholiker.

Das abwechslungsreiche Repertoire reicht vom fetzenden Shuffle hin zum dramatischen Slow-Blues und Abstechern in den frühen Soul. Musik für Herz, Seele und Tanzbein

http://www.jakartabluesband.de

 

Gestatten: Der CAPONES-Zirkus ist back in town! 2017 meldeten sich die CAPONES nach fast sechsjähriger Pause zurück, um mit Pauken und Trompeten mit Dir abzufeiern! Mittlerweile zu sechst, bleiben die Münchener sich und ihrer Linie treu: Disko-, Pop- und Funkbeats mixen sich mit Latino-, Ska- und Reggaerhythmen, Einflüssen aus Hip Hop und modernen Drumsounds, Afrobeats und Synthesizern. Egal was die Jungs raushauen: Live wirst Du wie gewohnt die Tanzklamotte auspacken müssen!
Mittlerweile können die CAPONES auf eine bewegte Bandgeschichte zurückblicken. Gegründet 2003, spielt sich die Band schnell über die Bühnen der Republik direkt in die Herzen ihrer Fans. Schon 2004 veröffentlichen sie Ihr Debütalbum „Rhythm Elixir“, das – im wahrsten Sinne des Wortes – weggeht wie warme Semmeln. Schnell werden die Bühnen größer und die CAPONES finden sich auf Konzerten und Festivals mit Bands wie Culcha Candela, Clueso, Juli, Babylon Circus, Blumentopf, Deichkind oder 2Raumwohnung wieder. 2006 erscheint das zweite Album „Mistico Capital“. Das Album spielt sich vor allem durch die Welt der lateinamerikanischen Rhythmen und enthält unter anderem ein Feature mit Jonny Strange von Culcha Candela. Dem Release folgt eine ausgedehnte Tour durch Deutschland, Österreich, Frankreich und die Schweiz. Dabei macht die Tanzparade unter anderem Halt beim Chiemsee Reggae Summer in Übersee, dem Schlossgrabenfest Darmstadt, dem Donauinselfest Wien (A), dem Szene Open Air Lustenau (A) und dem Blue Balls Festival Luzern (CH). 2010 erscheint schließlich das dritte Studioalbum „ONE“, bei dem elektronische Klänge an Einfluss gewinnen. Spätestens seit dieser Zeit sind als ständiges Feature auch die Münchener Rapgenies Roger Rekless (GWLT, Team Makasi, Bayern 3) und Boshi San (58 Beats) mit an Board. Dennoch ist 2011 (vorerst) Schluss – die CAPONES geben nach über 250 Konzerten in ganz Europa in der ausverkauften Münchener Muffathalle ihr umjubeltes Abschiedskonzert: „And we’re out. No replay“ heißt es damals…
Aber was kümmert uns das Geschwätz von gestern: Ihr sollt tanzen – die Münchener Hobbyfunker sind wieder on tour! Was da noch kommt? Keine Ahnung! Erst mal werfen sich die selbsternannten „Neon-Funker“ wieder auf die Bretter, die die Welt bedeuten: „Shake your rump to the funk & let the good times role!“

http://www.cap1s.tv

Der Reggae&Rock&Roll Zirkus JAMARAM ist und bleibt ON THE ROAD!

19 Jahre JAMARAM mit weit über 1.500 Liveshows in Deutschland, Europa und dem Rest der Welt – und kein Ende in Sicht! Die Gigmonster aus dem Süden der Republik sind permanent auf Tour und freuen sich mit euch auf feucht-fröhliche Eskalation in den Clubs und auf Festivals.

Auch im 19. Jahr der ereignissreichen Bandhistory lassen sich JAMARAM, nach jahrelangem Roadtrip längst zur Zirkusfamilie zusammengeschweisst, in keine Genre-Schublade pressen. Inspiriert von Reisen und Tourneen in über 20 Ländern, gibt’s ausgehend vom Grundkanon Reggae&Dub in der explosiven Liveshow on Top noch Ska&Latin&Pop, ne geballte Ladung Balkan Beats&Afrobeat auf die Ohren und fertig ist der Cocktail, der Fans und Band besoffen macht vor Glück. Wer Bock hat auf erstklassiges Live-Entertainment sollte sich dieses Monsterspektakel nicht entgehen lassen… Nichts wie hin und abgehen wie Popcorn oder einfach nur staunen!

http://www.jamaram.de

 

Zuletzt war KARIN RABHANSL viel solo unterwegs, hat ganz allein nur mit Gitarre und ihrer Loop-Station auf Theater- und Kleinkunstbühnen gesungen. Jetzt ist die Niederbayerin wieder heiß, mit ihrer Rockband auf die Bretter zu steigen und die Verstärker ordentlich glühen zu lassen …

Wer KARIN RABHANSL bislang nur als wahlweise lustige wie nachdenkliche Liedermacherin erlebt hat, wird sich wundern, wie das klingt, wenn sich die ringelbestrumpfte Niederbayerin die E-Gitarre umschnallt und geradeaus losrockt. Mit Band erklingen dieselben Lieder wie in ihrem Soloprogramm, nur eben im amtlichen Rockformat: zu viert, mit ordentlich Wumms und einem satten Pfund dahinter.

Bunt und laut, drängend und intensiv. Keine Frage: Rabhänsl rockt! Oder wie es die Kollegen vom Kunstkeller Fürth jüngst so schön auf den Punk(t) brachten: „Stromgitarrenmädchen, Du bringst Strom in unser Städtchen!“

http://www.karinrabhansl.de

Dieser Moment, wenn es dir zum ersten Mal wirklich egal ist, wie du beim Tanzen aussiehst, heißt Freiheit – und die Musik dazu kommt von IMPALA RAY.

Freiheit zu vertonen klingt super, kriegt aber nicht jeder hin. Weil dafür Studio-Skills allein nicht reichen. Man muss sie erlebt, sein Ding gemacht haben. Rainer »Ray« Gärtner ist so einer. Einer, der unterwegs ist in der Welt. Einer, der schon lange Musik macht und sie auf Bühnen in ganz Europa gebracht hat. Aufs Dockville, Open Flair oder das Reeperbahn Festival und zu Supports für Jeremy Loops oder Jesper Munk. Seine Songs sind von den Vibes der California Bay Area genauso inspiriert, wie von der Zeit, als er in Afrika gelebt hat. IMPALA RAY besteht aus dem Sound, den man beim Loslassen hören will.

2014, kurz nachdem der Münchner Sänger und Gitarrist Ray endgültig beschließt, dass ein Leben im Büro nichts für ihn ist, fängt er neu an und gründet IMPALA RAY. Er spielt in Parks, an der Isar und bei miesem Wetter im Waschsalon – mit Klängen, bei denen er sich genauso wenig festnageln lässt. Denn, wenn man mit Menschen Kontakt aufnehmen will, geht das mit Tuba und Dulcimer genauso gut wie mit afrikanischen Trommeln und experimentellen Beats. Was zählt, sind die Songs und die Reise auf die wir mit ihnen gehen.

http://www.impalaray.com

Im kollektiven Musikgedächtnis der 90er sind sie fest verwurzelt, denn summen kann ihn jeder: „Come to Sin“, diesen Song mit der eingängigen Glöckchenmelodie, der als Untermalung eines Werbespots den Bananafishbones 1998 zum Durchbruch verhalf. Seitdem sind sie unermüdlich auf Rockfestivals und mit ihrer „Live&Unplugged“-Show unterwegs, steuern Musik zu Kinofilmen, Hörbüchern und Theaterstücken bei. Das Trio mit Hang zur multiplen Kreativität war 2013 außerdem an der Musik zum Nockherberg-Singspiel beteiligt – Fortsetzung für 2014 nicht ausgeschlossen. Seit 1999 haben die Fishbones über 1000 Konzerte in ganz Deutschland, Österreich, Spanien, Italien und der Schweiz gegeben, 11 Tonträger veröffentlicht (aktuelles Album: „12 Songs in One Day“), Soundtracks zu Kinofilmen und Hörbüchern produziert und sich den Ruf als „eine der besten Livebands Deutschlands“ erspielt. Da soll nochmal einer fragen, was die Bananafishbones eigentlich so machen…

http://www.bananafishbones.de/